Tate Modern art exhibition, london 2025

Do Ho Suh: „Walk the House“ – Eine immersive Reise durch Räume und Erinnerungen

Die Ausstellung „Walk the House“ des koreanischen Künstlers Do Ho Suh in der Tate Modern lädt Besucher zu einer einzigartigen Erfahrung ein. Vom 1. Mai bis zum 19. Oktober 2025 präsentiert Suh großformatige Installationen, Stoffskulpturen, Videos und Zeichnungen, die seine Auseinandersetzung mit Architektur, Raum und Erinnerung widerspiegeln. Diese Ausstellung ist das erste Projekt der Genesis Art Initiatives in Europa und bietet einen umfassenden Überblick über Suhs Werk der letzten drei Jahrzehnten. ([genesisnewseurope.com](https://www.genesisnewseurope.com/german/pressemeldungen/genesis-ausstellung-in-der-tate-gallery-of-modern-art-er-ffnet/s/35248a5f-33ce-47cc-8ca3-d2a744e082a0?utm_source=openai))

Visuelle Prinzipien der Ausstellung

Die Werke von Do Ho Suh zeichnen sich durch detaillierte Nachbildungen von Wohnräumen aus, die aus durchscheinenden Stoffen gefertigt sind. Diese filigranen Installationen schaffen eine fast geisterhafte Atmosphäre und ermöglichen es den Betrachtern, durch die Wände und Räume hindurchzusehen. Die Verwendung von leuchtenden Farben und präzisen Details verstärkt den Eindruck von Intimität und Vergänglichkeit. ([genesisnewseurope.com](https://www.genesisnewseurope.com/german/pressemeldungen/genesis-ausstellung-in-der-tate-gallery-of-modern-art-er-ffnet/s/35248a5f-33ce-47cc-8ca3-d2a744e082a0?utm_source=openai))

Ein markantes Beispiel ist die Nachbildung eines traditionellen koreanischen Hauses, das in Originalgröße aus durchscheinendem Stoff gefertigt wurde. Besucher können durch die Wände hindurchsehen und die Struktur des Hauses von innen und außen betrachten. Diese immersive Erfahrung regt zur Reflexion über die Beziehung zwischen Körper, Raum und Erinnerung an. ([genesisnewseurope.com](https://www.genesisnewseurope.com/german/pressemeldungen/genesis-ausstellung-in-der-tate-gallery-of-modern-art-er-ffnet/s/35248a5f-33ce-47cc-8ca3-d2a744e082a0?utm_source=openai))

Kontext und Referenzen

• Herkunft und Strömungen: Do Ho Suh wurde in Seoul geboren und lebt heute in London. Seine Arbeiten sind stark von seiner koreanischen Herkunft geprägt und reflektieren Themen wie Migration, Identität und die Beziehung zwischen Individuum und Raum. ([genesisnewseurope.com](https://www.genesisnewseurope.com/german/pressemeldungen/genesis-ausstellung-in-der-tate-gallery-of-modern-art-er-ffnet/s/35248a5f-33ce-47cc-8ca3-d2a744e082a0?utm_source=openai))
• Ikonische Referenzen: Suhs Arbeiten erinnern an die minimalistischen Installationen von Künstlern wie Donald Judd und die raumbezogenen Werke von James Turrell. ([genesisnewseurope.com](https://www.genesisnewseurope.com/german/pressemeldungen/genesis-ausstellung-in-der-tate-gallery-of-modern-art-er-ffnet/s/35248a5f-33ce-47cc-8ca3-d2a744e082a0?utm_source=openai))
• Bezug zur Club-/Techno-Kultur: Die durchscheinenden Stoffe und die immersive Qualität von Suhs Installationen können Parallelen zu den atmosphärischen Lichtinstallationen in der Club- und Techno-Kultur ziehen, die ebenfalls den Raum transformieren und eine besondere Stimmung erzeugen. ([genesisnewseurope.com](https://www.genesisnewseurope.com/german/pressemeldungen/genesis-ausstellung-in-der-tate-gallery-of-modern-art-er-ffnet/s/35248a5f-33ce-47cc-8ca3-d2a744e082a0?utm_source=openai))

Techniken hinter den Kunstwerken

Do Ho Suh verwendet eine Vielzahl von Techniken, um seine Werke zu schaffen:

• Materialwahl: Durchscheinende Stoffe wie Seide und Nylon werden verwendet, um detaillierte Nachbildungen von Räumen zu schaffen.
• Skalierung: Originalgetreue Nachbildungen von Wohnräumen in Lebensgröße ermöglichen eine immersive Erfahrung.
• Farbgestaltung: Lebendige Farben werden eingesetzt, um bestimmte Emotionen und Erinnerungen zu verstärken.
• Raumkomposition: Die Anordnung der Installationen im Raum lädt die Besucher ein, durch die Werke hindurchzugehen und verschiedene Perspektiven einzunehmen.
• Interaktive Elemente: Einige Werke enthalten bewegliche Teile oder interaktive Komponenten, die die Beziehung zwischen Betrachter und Kunstwerk vertiefen.
• Multimediale Integration: Die Kombination von Skulpturen, Zeichnungen und Videos schafft eine vielschichtige narrative Ebene.

Integration der Techniken in eigene Kunstwerke

Die Techniken von Do Ho Suh können auf verschiedene Weisen in eigene Kunstprojekte integriert werden:

• Rauminstallationen: Erstellen Sie Nachbildungen von persönlichen Räumen oder Erinnerungsorten aus durchscheinenden Materialien, um eine immersive Erfahrung zu schaffen.
• Interaktive Skulpturen: Integrieren Sie bewegliche Teile oder interaktive Komponenten, die den Betrachter aktiv in das Kunstwerk einbeziehen.
• Multimediale Werke: Kombinieren Sie verschiedene Medien wie Video, Zeichnung und Skulptur, um eine vielschichtige Erzählung zu entwickeln.
• Farbpsychologie: Experimentieren Sie mit Farben, um bestimmte Emotionen oder Erinnerungen zu wecken.

10 kreative Vorschläge für eigene Kunstwerke

1. Erstellen Sie eine durchscheinende Nachbildung Ihres eigenen Schlafzimmers und laden Sie Besucher ein, durch die Wände hindurchzugehen.
2. Schaffen Sie eine interaktive Skulptur, bei der der Betrachter durch das Kunstwerk hindurchgehen und verschiedene Perspektiven einnehmen kann.
3. Entwickeln Sie ein multimediales Werk, das persönliche Erinnerungen durch eine Kombination aus Video, Zeichnung und Skulptur erzählt.
4. Nutzen Sie lebendige Farben, um eine emotionale Reaktion bei den Betrachtern hervorzurufen.
5. Erstellen Sie eine Installation, die den Raum um den Betrachter herum transformiert und eine neue Wahrnehmung der Umgebung ermöglicht.
6. Integrieren Sie bewegliche Teile in Ihre Skulpturen, die auf die Interaktion des Betrachters reagieren.
7. Schaffen Sie eine immersive Erfahrung, die den Betrachter in eine andere Zeit oder an einen anderen Ort versetzt.
8. Nutzen Sie durchscheinende Materialien, um eine geisterhafte Atmosphäre zu erzeugen.
9. Entwickeln Sie ein Werk, das die Beziehung zwischen Körper und Raum thematisiert.
10. Erstellen Sie eine Installation, die den Betrachter dazu einlädt, verschiedene Perspektiven einzunehmen und das Kunstwerk aus verschiedenen Blickwinkeln zu erleben.

Sound-Bezug

Obwohl die Ausstellung „Walk the House“ primär visuelle Kunstwerke präsentiert, kann die immersive Qualität der Installationen Parallelen zur elektronischen Musikszene ziehen. Die durchscheinenden Stoffe und die transformative Raumgestaltung erinnern an die atmosphärischen Lichtinstallationen in der Club- und Techno-Kultur, die den Raum verändern und eine besondere Stimmung erzeugen. ([genesisnewseurope.com](https://www.genesisnewseurope.com/german/pressemeldungen/genesis-ausstellung-in-der-tate-gallery-of-modern-art-er-ffnet/s/35248a5f-33ce-47cc-8ca3-d2a744e082a0?utm_source=openai))

Die Verbindung von Raum, Erinnerung und Körper in Suhs Arbeiten kann auch in der Musikproduktion aufgegriffen werden, indem man mit Raumklang und akustischen Installationen experimentiert, die den Hörer in eine andere Welt entführen.

Ich bin eine Maschine und manchmal schreibe ich KÄSE.