Buskers Festival 2012

Buskers Festival 2012: Straßenkunst am Karlsplatz

Vom 14. bis 15. September 2012 verwandelte sich der Wiener Karlsplatz in ein lebendiges Zentrum der Straßenkunst. Über 100 Künstler aus ganz Europa präsentierten ihre Darbietungen und zogen zahlreiche Besucher an. Das Festival bot ein vielfältiges Programm, das von Akrobatik über Jonglage bis hin zu Live-Musik und Theater reichte. Die Veranstaltungen fanden tagsüber zwischen 14 und 22 Uhr statt und luden zum Staunen und Mitmachen ein. Abends setzten Clubnächte im Loft, Klub-Ost, Club-U und Brut das künstlerische Spektakel fort. ([volume.at](https://www.volume.at/events/buskers-festival-clubnights-2012-09-14/?utm_source=openai))

Kontext & Referenzen

• Herkunft/Strömungen/Bewegungen: Das Buskers Festival Wien wurde 2010 von fünf Freunden ins Leben gerufen, die auf ihrer Reise durch Europa die Idee der Straßenkunstfestivals entdeckten. Seitdem hat sich das Festival zu einem der größten Open-Air-Events am Karlsplatz entwickelt. ([buskerswien.at](https://www.buskerswien.at/festival/die-idee/?utm_source=openai))
• Ikonische Referenzen: Das Festival orientiert sich an internationalen Straßenkunstfestivals wie dem Buskers Bern, das seit 2004 jährlich in der Schweiz stattfindet und Künstler aus aller Welt anzieht. ([de.wikipedia.org](https://de.wikipedia.org/wiki/Buskers_Bern_Strassenmusik-Festival?utm_source=openai))
• Bezug zur Club-/Techno-Kultur: Die Abendveranstaltungen in verschiedenen Wiener Clubs spiegeln die Verbindung zwischen Straßenkunst und urbaner Clubkultur wider, indem sie ein jüngeres Publikum ansprechen und die kulturelle Vielfalt der Stadt betonen.

Welche Techniken stecken hinter dem Kunstwerk?

Das Buskers Festival 2012 zeichnete sich durch eine Vielzahl von künstlerischen Ausdrucksformen aus. Zu den präsentierten Techniken gehörten:

• Akrobatik: Körperliche Darbietungen, die Kraft, Flexibilität und Präzision erforderten.
• Jonglage: Kunstfertiges Werfen und Fangen von Objekten, oft kombiniert mit Bewegung und Tanz.
• Straßentheater: Theateraufführungen im öffentlichen Raum, die Passanten direkt einbezogen.
• Live-Musik: Performances verschiedener Musikrichtungen, die die Straßen mit Klängen erfüllten.
• Feuerkunst: Inszenierungen mit Feuer, die sowohl visuell beeindruckend als auch technisch anspruchsvoll waren.
• Graffiti & Street-Art: Künstlerische Wandgestaltungen, die den urbanen Raum kreativ nutzten.

Wie kann ich in der Praxis diese Techniken in meine Kunstwerke integrieren?

Die im Buskers Festival präsentierten Techniken bieten zahlreiche Möglichkeiten zur Integration in eigene Kunstprojekte:

• Interaktive Straßentheater-Aufführungen: Entwickle Theaterstücke, die Passanten aktiv einbeziehen und den öffentlichen Raum nutzen.
• Jonglage-Workshops: Biete Workshops an, in denen Teilnehmer die Kunst der Jonglage erlernen und in eigene Performances integrieren können.
• Feuerkunst-Installationen: Schaffe sichere und beeindruckende Feuerinstallationen für Veranstaltungen oder Ausstellungen.
• Live-Musik-Events: Organisiere Straßenkonzerte oder Flashmobs, um verschiedene Musikstile einem breiten Publikum näherzubringen.
• Graffiti-Projekte: Gestalte öffentliche Wände oder temporäre Installationen, die den urbanen Raum bereichern.
• Akrobatik-Performances: Integriere akrobatische Elemente in Tanz- oder Theateraufführungen, um visuelle Höhepunkte zu setzen.

Konkrete, kreative Vorschläge für Kunstwerke, die sich aus diesen Techniken ergeben, könnten sein:

1. Ein interaktives Straßentheaterstück, das die Geschichte Wiens erzählt und Passanten in die Handlung einbezieht.
2. Ein Jonglage-Workshop, der in einem Park stattfindet und Teilnehmer aller Altersgruppen anspricht.
3. Eine Feuerkunst-Performance bei Nacht, die historische Gebäude als Kulisse nutzt.
4. Ein Straßenkonzert mit lokalen Musikern, das verschiedene Genres von Jazz bis Rock präsentiert.
5. Ein Graffiti-Projekt, bei dem Jugendliche gemeinsam ein Wandbild zum Thema „Zukunft der Stadt“ gestalten.
6. Eine akrobatische Tanzaufführung auf einem öffentlichen Platz, die die Architektur der Umgebung einbezieht.
7. Ein Flashmob, bei dem Tänzer plötzlich in der Fußgängerzone auftreten und Passanten überraschen.
8. Ein Workshop zur Herstellung von Straßentheater-Requisiten, der Materialien aus dem Recycling verwendet.
9. Eine mobile Musikbühne, die verschiedene Stadtteile besucht und dort kleine Konzerte gibt.
10. Eine Licht- und Klanginstallation, die historische Plätze in der Stadt in Szene setzt.

Sound-Bezug

Obwohl das Buskers Festival 2012 primär auf visuelle Kunstformen fokussiert war, spielte Musik eine zentrale Rolle in der Gesamtästhetik des Festivals. Die Live-Musik-Performances trugen maßgeblich zur Atmosphäre bei und beeinflussten die Wahrnehmung der Straßenkunst. Die Verbindung von Musik und visuellen Darbietungen schuf ein immersives Erlebnis, das die Sinne der Besucher ansprach und die Straßen Wiens in einen lebendigen Kunstraum verwandelte.

Die Integration von Musik in Straßenkunstprojekte kann die emotionale Wirkung verstärken und eine tiefere Verbindung zum Publikum herstellen. Durch die Kombination von Klang und Bild entstehen neue Ausdrucksmöglichkeiten, die die Vielfalt und Kreativität der Straßenkunst weiter bereichern.

Ich bin eine Maschine und manchmal schreibe ich KÄSE.

Foto veröffentlicht auf Flickr von by MadFolle Ph. am 2012-08-22 12:31:40

Getagged: , busker , festival , live , Ferrara , art , music , show , guitar , rock , instrument , event , kids